2007-Into the Wild

Η 4η σκηνοθετική απόπειρα του Σον Πεν είναι η πιο ολοκληρωμένη ταινία του έως αυτή τη στιγμή. Μέσω της φόρμας του road movie ο σημαντικός σκηνοθέτης και ηθοποιός αφηγείται την αληθινή ιστορία του Christopher McCandless, του νεαρού που άφησε την οικογενεία του για να κυνηγήσει το όνειρο της απόλυτης ελευθερίας και να φτάσει στην καρδιά της παρθένας φύσης,την Αλάσκα. Με αφετηρία αυτό το γεγονός και συνοδοιπόρο το βιβλίο του Jon Krakaouer ο Σον Πεν μας ξεναγεί στην Αμερική των 90's. Ο νεαρός ήρωας μας θα έρθει σε επαφή με το βιαίο κομμάτι αυτής της χώρας παράλληλα όμως θα γνωρίσει ανθρώπους σαν και εκείνον. Τραυματισμένους ψυχικά οι οποίοι αποζητούν τη λύτρωση. Το πρόσωπο του Chris θα τους θυμησει τη χαμένη τους νιότη και θα τους φέρει αντιμέτωπους με όλα εκείνα που τους έκαναν να αφήσουν την κοινωνία πίσω τους. Αυτές του οι εμπειρίες θα οδηγήσουν τον ήρωα σε μια πρόωρη επιφοίτιση. Όμως, όπως και για τους υπόλοιπους ήρωες των ταινιών του Σον Πεν, η λύτρωση δεν θα έρθει. Ο Chris δεν διαφέρει σε τίποτα από τον βίαιο Frank του Indian Runner,τον εκδικητικό Freddy του Crossing Guard ή τον εμμονοληπτικό Jerry του Pledge,τους προηγούμενους 'καταραμένους' ήρωες του Σον Πεν. Στιγματισμένος απο την απέχθεια του για τον τρόπο ζωής που πρεσβεύουν οι γονείς του θα αναζητήσει απελπισμένα καταφύγιο στον δρόμο καταρχήν και στη μητέρα φύση στη συνέχεια. Η οποία θα τον δεχθεί,θα τον μαγέψει,θα τον παγιδέψει και θα τον σκοτώσει.

1980-Blues Brothers

Αδυνατώ να σκεφτώ πως υπάρχει άνθρωπος άνω των 25 που να μην έχει παρακολουθήσει τη θεότρελη διαδρομή των Blues Brothers.Ο σκηνοθέτης John Landis, στις αρχές των 80's, επιστρατεύει τους John Belluschi και Dan Aykroyd, ακριβώς μετά την μεγάλη επιτυχία που γνώρισαν ως βασικοί συντελεστές του διάσημου Saturday Night Live, και τους βάζει σε ένα παρανοϊκό πανηγύρι γεμάτο απρόοπτα, καταδιώξεις και άφθονο χαβαλέ. Ουσιαστικά πρόκειται για μια ταινία δίχως σενάριο που βασίζεται στο αστείρευτο κωμικό και μουσικοχορευτικό ταλέντο των δυο πρωταγωνιστών. Στην επιτυχία της ταινίας συνετέλεσε φυσικά και η σκηνοθετική ενέργεια του Landis καθώς και μια πληθώρα από guests. John Lee Hooker, Aretha Franklin, Ray Charles, Cab Calloway, James Brown και αρκετοί άλλοι παίρνουν μέρος σε αυτό το δίωρο χαβαλέ που μπορεί ακόμα και σήμερα να διασκεδάζει τις νεότερες γενιές. Το απόλυτο fun pack το οποίο προσέφερε το Blues Brothers αντιγράφτηκε πολλές φορές την δεκαετία του 80 χωρίς ιδιαίτερη επιτυχία. Αν ψάχνεται την πιο ανάλαφρη πλευρά του road movie, αυτό το πάντρεμα μιούζικαλ και ταινίας δρόμου είναι η απάντηση που ζητάτε.

1991-My Own Private Idaho

Από τις σημαντικότερες ταινίες τις οποίες "γέννησε" ο αμερικάνικος ανεξάρτητος κινηματογράφος την δεκαετία του 90', το My Own Private Idaho αποτελεί τη συνισταμένη των προβληματισμών τους οποίους εξέφραζε o Gus Van Sant στις πρώτες του δημιουργίες. Το φιλμ αυτό αποτελεί ελεύθερη μεταφορά του σαιξπηρικού Ερρίκου του Δ'. Στο επίκεντρο της ταινίας συναντάμε ξανά τους "καταραμένους" εφήβους του Van Sant, μόνιμους ήρωες των ταινιών του. Ο Mike(River Phoeinix) είναι ένας περιπλανώμενος νέος που εκδίδεται για να βγάλει το χαρτζιλίκι του. Συνοδοιπόρος του ο Scott(Keanu Reeves), γόνος εύπορης οικογένειας, ο οποίος επιλέγει την αλήτικη ζωή σε πείσμα όλων όσων τον ήθελαν άξιο διαχειριστή της πατρικής περιουσίας. Μαζί θα ξεκινήσουν μια περιπλάνηση σε αναζήτηση της μητέρας του πρώτου, μια περιπλάνηση η οποία θα μας συστήσει μια χούφτα από αλλόκοτους χαρακτήρες και θα σημαδευτεί από μια προδοσία πριν καταλήξει πίσω στην αφετηρία της για τον κεντρικό ήρωα αυτής. Ακολουθώντας τους δυο ήρωες, ο σκηνοθέτης θα μας εισάγει σε έναν κόσμο παρακμής και απόλυτης εξαθλίωσης. Θα μας παρουσιάσει μια χούφτα παιδιών, απογοητευμένα, ξεχασμένα από την οικογένεια τους, να εκδίδονται, να ληστεύουν, να ζουν σε απάνθρωπες συνθήκες με μοναδικό τους σωσίβιο την ελπίδα τους για λίγη στοργή. Θα μας βυθίσει στην απόγνωση ενός ατελέσφορου έρωτα φέρνοντας στη μνήμη την πρώτη μεγάλου μήκους δημιουργία του, το Mala Noche. Και θα δώσει την ευκαιρία στον Phoenix να ερμηνεύσει το σημαντικότερο ρόλο της σύντομης καριέρας του. Ο θάνατος του νεαρού ηθοποιού, που προήλθε από υπερβολική χρήση ναρκωτικών ουσιών, 2 χρόνια αργότερα δεν μπορεί παρά να ντύνει με ένα πέπλο μελαγχολίας τη θέαση αυτου του φιλμ.

1969-Easy Rider

Έχοντας τη φήμη ίσως του διασημότερου road movie όλων των εποχών, ο Ξένοιαστος Καβαλάρης δίκαια αντιμετωπίζεται σαν κάτι παραπάνω από μια απλή ταινία. Και πως να την αντιμετωπίσει κανείς διαφορετικά από την στιγμή που επηρέασε το σινεμά με τρόπο που κανένας δεν θα μπορούσε να φανταστεί όταν ο Dennis Hopper με περιορισμένο προϋπολογισμό ξεκινούσε να την δημιουργήσει. Προπομπός αλλά και καταλύτης στην αλλαγή του τρόπου με τον οποίο τα στούντιο θα έβλεπαν τις ταινίες κατά την καθοριστική για την εξέλιξη του αμερικανικού κιν/φου δεκαετία του 70, η ταινία αποτελεί έναν ύμνο στη διαφορετικότητα. Αυτήν που εκφράζουν οι δυο ήρωες της Wyatt(Peter Fonda) και Billy(Dennis Hopper) διασχίζοντας με τις μηχανές του τη διαδρομή Λος Άντζελες-Νέα Ορλεάνη. Στην πορεία τους αυτή θα ψάξουν να βρούν το πραγματικό πρόσωπο της Αμερικής,ένα πρόσωπο όμως που θα είναι καθόλα αφιλόξενο για τους δυο outsiders. Για άλλη μια φορά το φινάλε των δυο ηρώων θα είναι τραγικό. Η ταινία γνώρισε μεγάλη εμπορική και καλλιτεχνική επιτυχία ενώ παράλληλα αποτέλεσε και την πρώτη γνωριμία για το κοινό με έναν από τους σημαντικότερους ηθοποιούς της γενιάς του, τον Jack Nicholson. Από το "Born to be Wild" των Steppenwolf ως την κλασσική πλέον σκηνή του φινάλε, αυτή είναι η ταινία που εισήγαγε για τα καλά τoν όρο road movie στο κινηματογραφικό λεξιλόγιο.

1970-Five Easy Pieces

Στην αρχή της δεκαετίας που έμελλε να αλλάξει για πάντα το αμερικάνικο σινεμά ο Bob Rafelson μας συστήνει το πρότυπο του αντι-ήρωα τον οποία θα ξανασυναντούσαμε πολλές φορές εκείνη τη δεκαετία. Ο Robert(Jack Nicholson) θα απαρνηθεί την καριέρα του ως μουσικός και εκπρόσωπος της αστικής τάξης για να γυρίσει την Αμερική και τελικώς να ακολουθήσει το επάγγελμα του εργάτη. Θέλοντας να επισκεφτεί τον άρρωστο πατέρα του αποφασίζει μετά από χρόνια να επισκεφτεί και πάλι την οικογένεια του. Εκεί σε έναν διάλογο τους θα αποκαλύψει τις αιτίες για τις οποίες έχει γίνει περιπλανόμενος. Πάνω σε αυτήν την συγκλονιστική ομολογία καθώς και σε ένα βλέμμα του πρωταγωνιστή του στον καθρέπτη, στο φινάλε της ταινίας, ο σκηνοθέτης θα αποτυπώσει όλη την απόγνωση του Αμερικάνικου Ονείρου.